Características de los cantares de gestas:
Se trata de poemas épicos presentes en diversos países de Europa (Chanson de Roland en Francia, por ejemplo) que narran las hazañas de héroes medievales. Estos personajes son nobles y representan las caractertísticas de los buenos caballeros y vasallos (nobles, guerreros, valientes, generosos, justos, etc.). Pueden aparecer elementos sobrenaturales, pero en el caso del "Poema del Mío Cid" el tono es realista.
Son composiciones anónimas que recitaban y teatralizaban los juglares (se las sabían de memoria) en las plazas de los pueblos y en los castillos. Tenían, por tanto, un componente lúdico (entretener), pero también una vertiente moral, ya que enseñaban modelos de comportamiento y actitudes vitales a la población. En cuanto a los autores, debían ser autores cultos.
Al ser la épica un arte de transmisión fundamentalmente oral, se ha perdido en su inmensa mayoría. De hecho en el caso castellano, sólo nos ha llegado prácticamente íntegro el "Cantar de Mío Cid".
Las etapas de los cantares de gesta castellanos fue estudiada por Menéndez Pidal, que estableció cuatro etapas:
•Inicios o formación (siglos VIII-XI). Se componen cantares breves sobre diferentes personajes históricos castellanos. Al final del periodo se inicia la difusión de los temas franceses por juglares que penetran por la vía compostelana.
• Auge o plenitud (siglos XI-XIII). Gran influencia de la épica francesa.• Etapa de las prosificaciones (siglos XIII-XIV). Aparición de las crónicas.•Época de la decadencia (siglos XIV-XV). Se da entrada a elementos novelescos y
legendarios, se acentúan los elementos dramáticos. Los largos poemas se fraccionan y sólo sobreviven los episodios más apreciados, convertidos ahora en poemas independientes que constituyen un nuevo estilo denominado romances.
Se trata de poemas épicos presentes en diversos países de Europa (Chanson de Roland en Francia, por ejemplo) que narran las hazañas de héroes medievales. Estos personajes son nobles y representan las caractertísticas de los buenos caballeros y vasallos (nobles, guerreros, valientes, generosos, justos, etc.). Pueden aparecer elementos sobrenaturales, pero en el caso del "Poema del Mío Cid" el tono es realista.
Son composiciones anónimas que recitaban y teatralizaban los juglares (se las sabían de memoria) en las plazas de los pueblos y en los castillos. Tenían, por tanto, un componente lúdico (entretener), pero también una vertiente moral, ya que enseñaban modelos de comportamiento y actitudes vitales a la población. En cuanto a los autores, debían ser autores cultos.
Al ser la épica un arte de transmisión fundamentalmente oral, se ha perdido en su inmensa mayoría. De hecho en el caso castellano, sólo nos ha llegado prácticamente íntegro el "Cantar de Mío Cid".
Las etapas de los cantares de gesta castellanos fue estudiada por Menéndez Pidal, que estableció cuatro etapas:
•Inicios o formación (siglos VIII-XI). Se componen cantares breves sobre diferentes personajes históricos castellanos. Al final del periodo se inicia la difusión de los temas franceses por juglares que penetran por la vía compostelana.
• Auge o plenitud (siglos XI-XIII). Gran influencia de la épica francesa.• Etapa de las prosificaciones (siglos XIII-XIV). Aparición de las crónicas.•Época de la decadencia (siglos XIV-XV). Se da entrada a elementos novelescos y
legendarios, se acentúan los elementos dramáticos. Los largos poemas se fraccionan y sólo sobreviven los episodios más apreciados, convertidos ahora en poemas independientes que constituyen un nuevo estilo denominado romances.
El Cantar de Mio Cid es el cantar de gesta más antiguo en
lengua castellana que se ha conservado de forma casi
completa (falta el primer folio y algunos versos del interior). Se
conserva en un manuscrito copiado en 1307 por un tal Per Abbat.
En total, los versos que se conservan suman 3.730.
Características
La obra es anónima.
Su métrica es irregular y se compone de series o tiradas
de versos anisosilábicos, divididos en dos hemistiquios asimétricos
separados por una fuerte cesura y con una misma rima asonante.
La medida de los versos oscila entre las diez y las veinte sílabas.
Tema
El poema relata la historia de un infanzón castellano, Rodrigo Díaz, que adquirió fama por su valor en el combate y por sus victorias.
Estructura
Consta de tres partes o cantares: Cantar del destierro, Cantar de las bodas y Cantar de la afrenta de Corpes.
Recursos estilísticos
Como todos los cantares, este fue compuesto para la recitación oral. Por este motivo son muy frecuentes determinados recursos: las expresiones formularias, de muy fácil repetición; las llamadas al oyente; el empleo de exclamaciones... Los diálogos se presentan sin verbos introductorios, hecho compensado por la gesticulación, el cambio de tono de voz, los silencios, los movimientos corporales..., como si se tratara de una representación teatral.
lengua castellana que se ha conservado de forma casi
completa (falta el primer folio y algunos versos del interior). Se
conserva en un manuscrito copiado en 1307 por un tal Per Abbat.
En total, los versos que se conservan suman 3.730.
Características
La obra es anónima.
Su métrica es irregular y se compone de series o tiradas
de versos anisosilábicos, divididos en dos hemistiquios asimétricos
separados por una fuerte cesura y con una misma rima asonante.
La medida de los versos oscila entre las diez y las veinte sílabas.
Tema
El poema relata la historia de un infanzón castellano, Rodrigo Díaz, que adquirió fama por su valor en el combate y por sus victorias.
Estructura
Consta de tres partes o cantares: Cantar del destierro, Cantar de las bodas y Cantar de la afrenta de Corpes.
Recursos estilísticos
Como todos los cantares, este fue compuesto para la recitación oral. Por este motivo son muy frecuentes determinados recursos: las expresiones formularias, de muy fácil repetición; las llamadas al oyente; el empleo de exclamaciones... Los diálogos se presentan sin verbos introductorios, hecho compensado por la gesticulación, el cambio de tono de voz, los silencios, los movimientos corporales..., como si se tratara de una representación teatral.
