Exámenes y trabajos académicos de la tercera evaluación

Trabajos escritos:
1. Comentario Bécquer: "Del salón en el ángulo oscuro" (jueves 10/04/14)
2. Comentario de Rubén Darío: "Juventud, divino tesoro" (8/5/14)
3. Comentario de Juan Ramón Jiménez: "Álamo Blanco" (22/5/14)


Exámenes:
24/04/14: Siglo XVIII y Siglo XIX (más los contenidos gramaticales vistos durante el curso)
29/06/14: Siglo XX ( los contenidos gramaticales vistos durante el curso).


"La Celestina"

Los alumnos suspendidos deberán presentar el siguiente trabajo antes del 15/05/14.
Se presenta escrito a mano en hojas en blanco. Se respetarán los márgenes y el interlineado.
Por cada cuatro faltas se descontará 0,1 puntos.

ACTIVIDADES SOBRE LA CELESTINA

ESTUDIO PREVIO

1.

Describe el panorama del teatro y la novela en castellano en el siglo XV. Señala los puntos comunes y no comunes con La Celestina.

2.

Explica el proceso de elaboración de la obra.

3.

Breve reseña de la biografía del autor, Fernando de Rojas.

4.

Tres teorías sobre la autoría de la obra: presentación.

5.

Explica qué características presenta la obra propiasde cada uno de estos géneros literarios: comedia, tragicomedia, drama. ¿En cuál cabría inscribirla?

6.

Señala los diferentes títulos con los que se ha conocido esta obra a través del tiempo.

PRELIMINARES

7.

En La Carta, ¿a quién se dirige Rojas? ¿Qué le explica sobre La Celestina primitiva?

8.

¿Por qué razones dice Rojas que continua la obra?

ACTO I

9.

Resume el argumento

10.

Señala las alusiones blasfemas que Calisto hace en su primer encuentro con Melibea.

11.

Análisis del habla de Calisto: señala las hipérboles o exageraciones con que se refiere a sus sentimientos por Melibea (ceguera de amor).

12.

Señala en qué momento del texto se alude a los posibles orígenes judíos de Calisto.

13.

Cuando Calisto hace el retrato de Melibea está, en realidad, reflejando el ideal de belleza femenina del Renacimiento. Señala qué explica Calisto de Melibea.

14.

Comenta el cambio de actitud de Sempronio: al principio intenta convencer a Calisto de que no busque a Celestina, pero después sí se muestra a favor de la intercesión de la alcahueta. ¿Por qué?

15.

Los personajes de Pármeno y Sempronio: parecidos y diferencias.

16.

Comenta estas palabras del crítico Marcel Bataillon: “El drama que se libra en La Celestina primitiva es esencialmente el de la seducción de Pármeno” (con el término “La Celestina primitiva” se refiere al Acto I).

17.

¿Cuáles son los síntomas que refleja Calisto de la llamada enfermedad de amor?

ACTO II, III y IV

18.

¿Por qué da prisas Sempronio a Celestina?

19.

Describe el personaje de Alisa, la madre de Melibea. Explica cómo su carácter afecta al desarrollo de los acontecimientos.

20.

Los refranes y expresiones populares son abundantes en la obra a lo largo de las distintas intervenciones de los personajes. Por ejemplo, cuando Pármeno dice en voz alta ‘¡Destruya, rompa, quiebre, dañe, dé lo suyo a las alcahuetas…, que mi parte me tocará, pues, como dicen, a río revuelto ganancia de pescadores.’ (acto II, escena), ¿qué quiere decir?

21.

¿Qué significa la expresión en boca de Melibea (acto IV, escena 5.ª) ‘Bien dicen que los días no se van en balde’?

22.

Señala los ingredientes del conjuro de Celestina que usa en el acto III, escena 2ª.

23.

Explica el proceso con que Celestina mina la voluntad de Melibea y haz especial hincapié en los argumentos que utiliza para ello.

24.

En el discurso de Celestina a Melibea, la alcahueta utiliza una serie de metáforas para referirse a la vejez. ¿Cuáles son?

ACTOS V, VI, VII y VII

25.

Igual que el Acto IV, el Acto V empieza también con un monólogo. ¿Qué diferencias, sobre todo en la actitud de la alcahueta, hay entre ambos?

26.

Cuando Celestina habla con Calisto, no le cuenta enseguida lo que ha hablado con Melibea, sino que da rodeos. ¿Por qué?

27.

Explica los recelos de los criados hacia Celestina. ¿Por qué desconfían de ella?

28.

Pármeno sigue rebelde. ¿Cómo intenta Celestina convencerle?

29.

El final del Acto VII constituye uno de los pasajes más obscenos de la obra y, también, la claudicación final de Pármeno. Explica qué acaba venciendo al criado.

30.

¿Qué figura literaria se recoge en boca de Celestina cuando esta habla con Areúsa cuando  y que dice así:“AREÚSA. Tía, señora, ¿qué buena venida es esta, tan tarde? Me estoy desnudando para acostarme. CELESTINA. ¿Con las gallinas, hija? ¡Así se mejora la hacienda…!”

31.

En el acto VIII, Pármeno está completamente vencido. Para Rojas, se trata de probar que el vicio destruye el sentido moral. ¿Cómo expresa Pármeno esta derrota de su personalidad?

32.

Explica la nueva amistad entre Pármeno y Sempronio.

33.

Calisto sigue apareciendo como un “obseso ridículo”. Explica los desatinos con que Rojas pinta su locura de amor.

ACTOS IX, X, XI y XII

34.

Melibea explica la violencia de su pasión por los trastornos físicos que sufre. ¿Cuáles son?

35.

¿Es Melibea una doncella engañada? Justifica tu respuesta.

36.

¿Por qué se pelean los criados con Celestina?

ACTOS XIII, XIV, XV, XVI, XVII, XVIII

37.

¿Qué siente Calisto ante la muerte inminente de sus criados? ¿Prueba esto su amor obsesivo?

38.

Explica qué es el Tratado de Centurio (qué actos ocupa, por qué recibe este nombre) y cuál es su tema principal.

39.

¿Qué tópico literario se recoge en la siguiente intervención de Pleberio (acto XVI, escena 1.ª): “Alisa, amor, el tiempo se nos va entre las manos. Los días corren como agua de río. La vida huye ligera, la muerte nos persigue y acosa, hasta que caemos en su poder. Es ley natural…”?

ACTOS XIX, XX, XXI

40.

¿Por qué el acto XIX es tan importante?

41.

La lamentación de Pleberio. ¿Hay elementos religiosos o morales? Su queja final contra el amor, ¿puede constituir una recapitulación del sentido total de la obra?

42.

¿Qué clase de subgénero lírico es el discurso fúnebre en la voz de Pleberio dedicado a la muerte de su hija?

PROFUNDIZAMOS

43.

Sobre el personaje de Celestina:

a.

Comenta los rasgos principales de su carácter.

b.

Explica sus referentes literarios (sobre todo la Trotaconventos del Arcipreste de Hita)

c.

¿Es ella la única culpable de lo que sucede en la obra?

d.

¿Por qué crees que, con el paso del tiempo, la obra pasó a designarse únicamente con el nombre de Celestina?

44.

Sobre Calisto y Melibea:

a.

Comenta la siguiente afirmación del crítico P.Heugas sobre Melibea: “no es una tentadora, sino una joven doncella tentada; pero no es la ingenua que a veces se ha querido creer”

b.

En cuanto a Calisto, ¿es el enamorado ideal? Justifica tu respuesta.

45.

Sobre Pleberio y Alisa:

a.

¿Cuál es la gran culpa de Alisa?

b.

¿Qué gran diferencia hay entre Pleberio y los padres autoritarios que suele presentar la tradición?

46.

Sobre los criados,

a.

¿Ejemplifican Pármeno y Sempronio la máxima según la cual la desgracia de un señor proviene de sus malos criados?

b.

¿Qué rasgos son comunes a la mayoría de los personajes de La Celestina?

47.

Sobre el tema

a.

¿Con qué finalidad explica Rojas que escribe esta obra?

b.

¿Qué aspecto de las relaciones interpersonales parodia Rojas?

c.

¿Qué es el amor cortés? ¿Cuál es la opinión que sobre él tiene el autor?

d.

Explica la mezcla de dos mundos en La Celestina: clases altas y bajas, ¿están en esta obra tan alejadas?

e.

Explica por qué podemos decir que La Celestinaes una obra realista.

Comentario de poemas. Primero B.

Comentario de poemas. Primero B

De cara a la evaluación oral de la materia, en las próximas sesiones continuaremos exponiendo -leyendo- los comentarios realizados.

Lunes 17 de febrero:

Se expondrán los comentarios elaborados sobre los poemas siguientes:

"Represéntase la grevedad de lo que se vive y cuán nada parece lo que se vivió"
"Amor constante más allá de la muerte"

Algunos alumnos leerán los comentarios realizados sobre el poema "Epístola moral a Fabio"

Lunes  24 de febrero:

Algunos alumnos leerán los comentarios realizados a partir de las "Redondillas" de Sor Inés de la Cruz.

Lunes 3 de marzo:

Algunos alumnos leerán los comentarios realizados a partir de los fragmentos obligatorios de la Égloga III de Garcilaso de la Vega. Los comentarios se ordenarán por grupo de estrofas, es decir, un grupo de alumnos comentarán las estrofas 8-10; otro se centrará en las estrofas 25-33 y un el último analizará las estrofas 39-47.

Comentario de poemas. Primero A.

De cara a la evaluación oral de la materia, en las próximas sesiones continuaremos exponiendo -leyendo- los comentarios realizados.

Viernes 14 de febrero:

Se expondrán los comentarios elaborados sobre los dos poemas siguientes:

"Represéntase la grevedad de lo que se vive y cuán nada parece lo que se vivió"
"Amor constante más allá de la muerte"

Viernes 21 de febrero

Algunos alumnos leerán los comentarios realizados sobre el poema "Epístola moral a Fabio"

Viernes 28 de febrero

Algunos alumnos leerán los comentarios realizados a partir de las "Redondillas" de Sor Inés de la Cruz.

Viernes 7 de marzo

Algunos alumnos leerán los comentarios realizados a partir de los fragmentos obligatorios de la Égloga III de Garcilaso de la Vega. Los comentarios se ordenarán por grupo de estrofas, es decir, un grupo de alumnos comentarán las estrofas 8-10; otro se centrará en las estrofas 25-33 y un el último analizará las estrofas 39-47.

Trabajo sobre el "Cántico espiritual)

Notas sobre el trabajo.

El trabajo se realiza en hojas en blanco.

Se copian los enunciados.

El análisis y las respuestas deben ser personales. Se penalizarán los plagios digitales y entre compañeros. Os recomiendo que leáis el poema que aparece en el dossier digital que citaré a continuación porque contiene notas a pie de página para comprender mínimamente la obra: http://www.xtec.cat/~mbelanch/BAT/TEXTOS/textos2.pdf

1.   Actividades:

 ¿    A partir de qué estrofa se produce el encuentro amoroso?

2.    Delimita las tres vías del proceso místico que aparecen en esta composición.

3.    Realiza el análisis métrico de la primera y séptima estrofas.

4.    Realiza un análisis estilístico de la composición, teniendo en cuenta que se construye a partir de los oxímoros, antítesis, paradojas, anáforas, metáforas, apóstrofes, exclamaciones, apóstrofes, preguntas retóricas, metáforas y enumeraciones, etc. Relaciona el uso de estas figuras estilísticas con la literatura mística, que debe expresar con palabras una realidad –la unión mística- difícilmente explicable.

5.    Determina en qué momento de la composición aparece el tópico del “locus amoenus”. Este tópico es habitual en la poesía mística.

6.    ¿A qué género y subgénero poéticos pertenecen esta composición?

7.    Justifica brevemente por qué el Cántico espiritual es un poema místico que parte de la alegoría que asimila a Dios con el Amado y al alma con la Amada.

Para la realización del trabajo puedes consultar el libro de texto, el enlace siguiente http://www.xtec.cat/~mbelanch/BAT/TEXTOS/textos2.pdf y el texto que te reproducimos a continuación:

SAN JUAN DE LA CRUZ

La literatura mística:

1. La literatura mística intenta describir el don que Dios concede a algunas almas de fundirse con ellas y llenarlas con su amor. El proceso místico atraviesa tres vías: la purgativa, la iluminativa y la unitiva. Relacione estos conceptos con el proceso que describen:

	Vía		Proceso
1	Purgativa	a	Unión entre el alma y Dios.
2	Iluminativa	b	El alma se somete a Dios y recibe una sabiduría especial que la alumbra.
3	Unitiva	c	El hombre se libera del pecado mediante la penitencia y práctica de la virtud.

Vida y obra de San Juan de la Cruz

Biografía:

(Juan de Yepes Álvarez; Fontiveros (Ávila), España, 1542-Úbeda, id., 1591)

Poeta y religioso español. Nacido en el seno de una familia hidalga empobrecida, empezó a trabajar muy joven en un hospital y recibió su formación intelectual en el colegio jesuita de Medina del Campo. En 1564 comenzó a estudiar artes y filosofía en la Universidad de Salamanca, donde conoció, en 1567, a santa Teresa de Jesús, con quien acordó fundar dos nuevas órdenes de carmelitas. Su orden reformada de carmelitas descalzos tropezó con la abierta hostilidad de los carmelitas calzados, a pesar de lo cual logró desempeñar varios cargos. Tras enseñar en un colegio de novicios de Mancera, fundó el colegio de Alcalá de Henares. Más adelante se convirtió en el confesor del monasterio de santa Teresa.

En 1577 prosperaron las intrigas de los carmelitas calzados y fue encarcelado en un convento de Toledo durante ocho meses. Tras fugarse, buscó refugio en Almodóvar. Pasó el resto de su vida en Andalucía, donde llegó a ser vicario provincial. En 1591 volvió a caer en desgracia y fue depuesto de todos sus cargos religiosos, por lo que se planteó emigrar a América, proyecto que frustró su prematuro óbito. Canonizado en 1726, fue proclamado Doctor de la Iglesia en 1926.

Obra:
Aunque los versos que de él se conservan son escasos y no fueron publicados hasta después de su muerte, se le considera como uno de los mayores poetas españoles de la época y como el máximo exponente de la poesía mística. Noche oscura, Cántico espiritual y Llama de amor viva son sus tres obras poéticas capitales, a las cuales corresponden varias obras en prosa que les sirven de corolario explicativo, dado el hermetismo simbólico de su poesía: Subida al monte Carmelo, Noche oscura del alma, Llama de amor viva (las tres reunidas en el volumen Obras espirituales que encaminan a un alma a la unión perfecta con Dios) y Cántico espiritual.

Influencias:

Combinando la antigua simbología del Cantar de los cantares con las fórmulas propias del petrarquismo, produjo una rica literatura mística, que hunde sus raíces en la teología tomista y en los místicos medievales alemanes y flamencos. Su producción refleja una amplia formación religiosa, aunque deja traslucir la influencia del cancionero tradicional del siglo XVI, sobre todo en el uso del amor profano (las figuras del amante y de la amada) para simbolizar y representar el sentimiento místico del amor divino. La estrofa más empleada en sus poemas es la lira, aunque demuestra igual soltura en el uso del romance octosílabo.

Toda su doctrina gira en torno al símbolo de la «noche oscura», imagen que ya era usada en la literatura mística, pero a la que él dio una forma nueva y original. La noche, al borrar los límites de las cosas, le sugiere, en efecto, lo eterno, y de esa manera pasa a simbolizar la negación activa del alma a lo sensible, el absoluto vacío espiritual. Noche oscura llama también san Juan a las «terribles pruebas que Dios envía al hombre para purificarlo»; ateniéndose a este último significado, habla de una noche del sentido y de una noche del espíritu, situadas, respectivamente, al fin de la vía purgativa y de la iluminativa, tras las cuales vendría la vía unitiva, aspiración última del alma atormentada por la distancia que la separa de Dios, y realización de su deseo de fusión total con Él. Antes de acceder a la experiencia mística de unión con Dios, el alma experimenta una desoladora sensación de soledad y abandono, acompañada de terribles tentaciones que, si consigue vencer, dejan paso a una nueva luz, pues «Dios no deja vacío sin llenar».

Rasgos estilísticos:

San Juan utiliza determinados recursos estilísticos con una profusión y madurez poco frecuentes, dando un nuevo y más profundo sentido a las expresiones paradójicas («vivo sin vivir en mí», «cautiverio suave») y las exclamaciones estremecedoras («¡Oh, llama de amor viva!») habituales en los cancioneros. Lo que mejor define su poesía es su extraordinaria intensidad expresiva, gracias a la perfecta adecuación y el equilibrio de cada una de sus imágenes. A ello contribuye asimismo su tendencia a abandonar el registro discursivo y eliminar nexos neutros carentes de valor estético para buscar una yuxtaposición constante de elementos poéticos de gran plasticidad.